Thử nghiệm mới tại Hà Nội để sân khấu đến gần với khán giả hơn
Các nghệ sĩ "cháy" hết mình với các buổi trao đổi chuyên môn tại Hà Nội
Bài liên quan
Thả trôi nỗi nhớ trong "Hà Nội hoa tình" với nhà văn Hoài Hương
Trải nghiệm nhiều càng tốt với cuốn sách "Cả nhà mình đi khắp thế gian"
Mai Diệu Ly ra mắt MV “Hà Nội ơi…!” mừng Giải phóng Thủ đô
"Lễ hội Truyền thông và Thiết kế Việt Nam"- tôn vinh văn hoá Hà Nội
Mô hình mới hấp dẫn
Đó chính là lí do Festival “Hội ngộ Hà Nội - Thành phố vì hòa bình” được diễn ra vừa qua. Đây là một chương trình sân khấu - du lịch độc đáo đã diễn ra với sự quy tụ của hơn 140 nghệ sĩ, giáo sư, giảng viên và sinh viên chuyên ngành sân khấu biểu diễn đến từ 19 trường nghệ thuật sân khấu thuộc 16 quốc gia và vùng lãnh thổ.
Một trong những nội dung đặc sắc của cuộc hội ngộ lần này là việc trao đổi chuyên môn sâu qua các bài tập mẫu của từng trường, giúp các thành viên có thể hình dung ra bức tranh tổng thể của công tác giảng dạy và học tập chuyên ngành sân khấu biểu diễn trong khu vực châu Á - Thái Bình Dương hiện nay.
Đây là lần thứ hai Festival này được tổ chức tại Việt Nam (lần đầu diễn ra vào năm 2013 tại TPHCM) nhưng là lần đầu tiên Festival được kết hợp với mô hình du lịch.
Trong 1 tuần tham dự festival "Hội ngộ Hà Nội- thành phố vì hòa bình", các nghệ sĩ đã được tham quan nhiều điểm đến hấp dẫn của Hà Nội |
Điều đặc biệt như đạo diễn Lê Quý Dương chia sẻ là các bạn diễn viên hoàn toàn không lấy thù lao. Bởi anh là một trong các thành viên sáng lập ra Hiệp hội các trường Nghệ thuật Sân khấu Châu Á - Thái Bình Dương nên việc mời họ đến tham gia không khó.
Festival này là lần thứ 12. Tất cả 11 lần trước đã diễn ra ở các nước khác nhau trong đó có Việt Nam tại TP.HCM năm 2013. Các bạn sinh viên đến Hà Nội với tinh thần học hỏi chia sẻ kinh nghiệm.
Đạo diễn Lê Quý Dương cho biết: "Kế hoạch cũ là biểu diễn sân khấu lớn được thay bằng một chương trình hoàn toàn mới thích nghi và tuân thủ các qui định của VN. Chính trong cái khó đó, một quan niệm mới và cách tổ chức mới với mô hình mới đã được tìm thấy hiệu quả hơn.
Mô hình sân khấu kết hợp du lịch đang mở ra những trải nghiệm mới tại Hà Nội |
Đó là, ngoài sân khấu lớn, các nghệ sĩ có thể biểu diễn, cháy hết mình ở bất cứ nơi đâu miễn nơi ấy có khán giả. Mô này đã được thống nhất để áp dụng cho các sự kiện sau ở các nước khác. Mô hình mới đó là tạo nên những thách thức để sinh viên, nghệ sĩ trẻ nâng cao năng lực thích nghi, trí tưởng tượng sáng tạo và sự kết nối chia sẻ giữa những bản sắc văn hóa khác biệt".
Bên cạnh đó, ngoài mô hình mới, dự án mới cũng xuất hiện tại giao lưu giữa các trường nghệ thuật quốc tế đó là sân khấu kết hợp du lịch. Ngoài học hỏi, chia sẻ kinh nghiệm diễn xuất, họ được khám phá nhiều nét văn hoá, cảnh đẹp khắp nơi để tích luỹ vốn sống của mình.
Tạo điều kiện cho nghệ sĩ "cháy hết mình"
Là một trong những diễn viên tham gia Festival tại Hà Nội, nghệ sĩ Nguyễn Thị Thu Giang (Nhà hát múa rối Thăng Long, Hà Nội) tâm sự: “Trong cuộc giao lưu sân khấu với những người bạn nước ngoài, những nghệ sĩ múa như tôi được thỏa sức sáng tạo, thỏa sức tưởng tượng, giải phóng cảm xúc và được làm tất cả những cái mà mình muốn.
Các nghệ sĩ sân khấu trao đổi với nhau tại festival "Hội ngộ Hà Nội- thành phố vì hòa bình" |
Chúng tôi cùng các bạn nước ngoài biểu diễn ở những nơi mới lạ chứ không chỉ đơn thuần là trên sân khấu như ở phòng ăn, sảnh hay ở sân khách sạn, bất cứ nơi đâu chúng tôi cũng có thể nhập vai, cháy hết mình.
Qua cuộc giao lưu, chúng tôi nhận ra, cứ có khán giả là có người nghệ sĩ. Qua sự giao lưu nghệ sĩ quốc tế ấy, tôi được giải phóng cảm xúc của mình, lấy lại thăng bằng trong cuộc sống”.
NSƯT Lê Thu Huyền (Nhà hát Múa rối Thăng Long, Hà Nội) cũng chia sẻ: “Đến với festival chúng tôi được hiểu thêm nhiều sự kết hợp tính hiện đại với môn nghệ thuật dân tộc như rối nước.
Những buổi biểu diễn miệt mài trên sân khấu được dựng ở bất cứ đâu |
Trong cuộc giao lưu sân khấu quốc tế, các bạn quốc tế rất cởi mở và thông minh. Chúng tôi mang con rối nước, rối cạn, các bạn đưa ra câu hỏi về nguồn gốc và nét độc đáo về con rối. Họ còn gợi ý sáng tạo thêm cách diễn để con rối đặc sắc hơn.
Chúng tôi còn được tìm hiểu những loại hình sân khấu mới mẻ của các bạn Mông Cổ, Hàn Quốc, Malaysia….. Điều đó góp phần tạo tăng thêm kiến thức, tạo niềm đam mê đầy hứng khởi với các nghệ sĩ đóng góp cống hiến cho sự phát triển sân khấu Việt Nam”.
Còn nghệ sĩ Nguyễn Xuân Long (Nhà hát Múa rối Thăng Long, Hà Nội) thì bày tỏ niềm tâm đắc: “Đây là lần thứ 2 tôi được tham gia Giao lưu sân khấu quốc tế. Lần thứ nhất, tôi được tham gia tại Nhật.
Lúc ấy, tôi ao ước, Việt Nam sẽ tổ chức Giao lưu sân khấu quốc tế. Năm 2019, ước mơ ấy đã thành hiện thực khi đạo diễn Lê Quý Dương tổ chức với 140 Giáo sư, Tiến sĩ, Đạo diễn, nghệ sĩ trẻ quốc tế… hội tụ về Hà Nội.
Cuộc giao lưu này rất ý nghĩa đối với các nghệ sĩ trẻ và các bạn sinh viên bởi nghệ thuật là một môn nghệ thuật mở. Nghệ sĩ như chúng tôi không chỉ học hỏi trên sách vở mà còn sáng tạo ra những cá tính nghệ thuật riêng”.
Để lại ấn tượng tốt với bạn bè quốc tế
GS Yudiaryani đến từ Đại học Seni Indonesia, Yogyakarta, Nhật Bản khẳng định: "Đạo diễn Lê Quý Dương đã thực sự đưa ra một quan niệm rất mới trong việc giảng dạy và học tập chuyên ngành sân khấu biểu diễn qua chương trình này.
Đó là việc rèn luyện cho sinh viên những kỹ năng tưởng tượng, sáng tạo và thích ứng trong mọi hoàn cảnh để biểu diễn một tác phẩm sân khấu. Thế giới đang đổi thay và nghệ thuật biểu diễn sân khấu cũng vậy.
Festival "Hội ngộ Hà Nội- thành phố vì hòa bình" để lại ấn tượng tốt đẹp với bạn bè quốc tế |
Rồi chúng ta sẽ nhận ra rằng, khi đời sống công nghệ càng phát triển thì chúng ta càng cần nghệ thuật sân khấu hơn rất nhiều".
Cara Patricia Rose Severino, sinh viên năm thứ 3 khoa Sân khấu đến từ Đại học Wollongong, Australia chia sẻ: “Thật là một cơ hội tuyệt vời cho sinh viên ngành sân khấu trong khu vực châu Á – Thái Bình Dương.
Tôi không thể ngờ rằng mình có thể học được các kỹ thuật biểu diễn hình thể và tiếng nói từ nhiều truyền thống khác nhau trong dịp này. Tôi rất thích các vũ đạo truyền thống của Phillipines và cách biểu diễn múa rối nước của Việt Nam. Liên hoan lần này đã cho chúng tôi những trải nghiệm thật mới lạ và bổ ích”.
GenevieveTan, sinh viên năm cuối, chuyên ngành biểu diễn, của Trường Nghệ thuật LaSalle, Singapore cho biết: “Tôi rất may mắn được tham dự chương trình này.
Nó mở ra trước mắt tôi một sân khấu biểu diễn của khu vực Châu Á – Thái Bình Dương thật giàu có và đa dạng với những truyền thống hết sức độc đáo và sáng tạo. Tôi đã học được từ các giảng viên và sinh viên bè bạn những kỹ thuật rất mới mà trường chúng tôi chưa có điều kiện giảng dạy”.
Ho khunapinya, sinh viên sân khấu đến từ Đại học Chulalongkorn, Bangkok, Thái Lan thích thú: “Thật tuyệt vời nghệ thuật rối nước của Việt Nam. Tôi ngưỡng mộ sự tinh tế và sáng tạo của các bạn. Các bạn đã thực sự đem tới cho mặt nước một thế giới lung linh rực rỡ với vẻ đẹp tâm hồn của các bạn”.
Chen Chang-Hsu, sinh viên chuyên ngành biểu diễn Đại học TNUA Đài Loan nhận xét: “Có một điều rất lớn lao mà đạo diễn Lê Quý Dương và Hiệp hội các trường sân khấu Châu Á – Thái Bình Dương do ông là thành viên sáng lập đã làm được và chúng tôi những sinh viên ngành sân khấu vô cùng biết ơn họ.
Đó là việc hình thành một hệ thống kết nối sâu rộng không phải chỉ giữa các giảng viên mà cả sinh viên của tất cả các trường trong khu vực. Qua sự kiện này, chúng tôi có thêm những người bạn mới ở khắp nơi.
Chúng tôi cảm thấy được học tập trong một ngôi trường lớn hơn, nơi mà kiến thức chuyên môn, chia sẻ kinh nghiệm kỹ năng và sự giao thoa văn hóa được nâng lên một tầm vóc mới, tạo cho chúng tôi một niềm cảm hứng và những năng lượng mới”.